Antiques & Collectibles, Washington DC

外资撤离，“中国当代艺术”玩完？

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尤伦斯要对“中国当代艺术”抛盘了。这个传闻最近在中国美术界和艺术品市场激起了强烈反响。

　　比利时人尤伦斯男爵在“中国当代艺术”领域的名头很大。他在北京798创立的尤伦斯当代艺术中心几乎是“中国当代艺术”的大本营。但中心开幕时的辉煌，不久就被金融危机的阴影笼罩了。尤伦斯曾抛售宋徽宗《珍禽图》等古代书画来补贴“当代艺术”。

　　最近的新闻是他把近150件“当代艺术”藏品委托香港、北京的拍卖公司出售;同时他向外媒透露，他正试图把尤伦斯当代艺术中心转手给有意的“长期合作伙伴”，就此脱离这一艺术机构。他表示今后将关注印度年轻艺术家。

　　本来就反感“当代艺术”的人们弹冠相庆：这下嚣张的“当代艺术”该玩完了!而“当代艺术”的拥趸们则急着解释——“尤伦斯不会离开”“不会造成当代艺术市场的明显下跌”。

　　这两种观点都失之偏颇，只会对人们产生误导，更无助于中国艺术的未来发展。

　　首先应该认识到，“当代”阵营里的艺术家也是中国人。他们和所有中国艺术家一起，走过了中国改革开放后30多年来的艺术历程。但“中国当代艺术”之所以惹人讨厌，不是没有道理的。它太“霸道”。西方炒作者利用资金、市场和经验的优势，霸道地将他们炒作的画家群命名为“中国当代艺术”，并以迅雷不及掩耳之势发动一波波炒作攻势，似乎在告诉世人：中国未来的艺术就是我们选的这些人，从而将不在他们炒作范围内的大多数中国艺术家排斥在外。你不炒我，难道还不让我“当代”了?!用心险恶，气局狭小，还断人前程，能不招人恨吗?

　　但是，话要说回来，中国美术界难道只有“当代艺术”霸道吗?所谓 “主流”美术圈，机制官僚，理念古板，让艺术观念不同、无法跻身其中的艺术家也感到很失望。吴冠中先生生前抨击最甚就是此。想当年，一群无法或者不屑跻身“主流”的年轻穷画家，苦苦挣扎在京郊的简陋农舍，有谁去关心过他们?美术体制不接受他们;国内的艺术市场尚未形成，不能养活他们;公众审美习惯也不理解他们。在他们快要过不下去的时候，外国人带着少得可怜但足以让他们存活的美金来买他们的画甚至“指点”他们画画了，如果你是他们，你还能怎么办?

　　“当代艺术”最受指责的是，他们中的一些画家迎合西方买家的阴暗心理，创作了丑化中国形象或者跟中国“捣蛋”的作品。但同样的指责似乎也曾发生在某些在国际上获奖的电影导演身上。今天，这些导演不是照样在中国影坛叱咤风云吗?当今中国的文化胸怀已经不是我们用过去的经验所能理解的了。

　　但现世的成功不意味着历史的认可。“当代”们应该认识到自己的历史局限性。“文革”结束后，长期“与世隔绝”的中国年轻艺术家纷纷模仿西方新潮艺术进行创作。虽然这种试图与世界接轨的“模仿”，在其他学科领域都发生过，但对于注重原创的当代艺术来说，这是不可回避的硬伤。遗憾的是，有些“当代”们一旦从穷画家变成了富翁后，没有借时代给予的机遇更上艺术之层楼，而是马上显露出自己的浅薄和轻狂以及对艺术的背叛——流水线复制作品，雇佣枪手代笔，参与艺术市场的欺骗性炒作等。对艺术不负责、对藏家不负责的态度，也是导致“中国当代艺术”危机的重要原因之一，而并非仅仅是由于外国资本撤离。

　　人们应该从对尤伦斯是否撤离以及“当代”行情涨跌的争论中升华出来，以更博大的胸怀来思考如何推动中国艺术走向未来。这是放在政府决策者、美术组织、艺术院校、画廊、美术馆、大众传媒、艺术家、收藏家和经纪人面前的问题。

　　无论尤伦斯撤还是不撤，都感谢他带给我们的经验和教训。中国艺术的未来，更应该由中国人自己去开拓。

中国当代艺术圈乱了？！

http://www.ccarting.com/news/infor/2011-03-17/1300365574d23734.html

价值近亿元的106件藏品下月开拍

尤伦斯彻底告别UCCA

中国当代艺术圈乱了?!

近一个月来，中国艺术界的话题就没有绕开过一个名字：“尤伦斯”，从研讨会、饭局、茶会、闲聊一直到微博。

尤伦斯，比利时知名收藏家，全世界最著名的中国当代艺术品收藏者。他收藏中国当代艺术品长达20多年，建构了全世界最庞大、最完整的私人中国当代艺术收藏脉络，并在北京设立了尤伦斯当代艺术中心(UCCA)，希望将其打造成一座世界水平的美术馆。

近日尤伦斯宣布，将于4月3日，在香港苏富比举办尤伦斯专场，拍卖其收藏的106件、总估值近亿元人民币的早期中国前卫艺术作品，包含张晓刚、曾梵志、王广义等的早期作品。估值最高的是张晓刚作于1988年的三联画《生生息息之爱》，估价约2000万人民币。同时，尤伦斯将把UCCA的管理权移交给某些“长期合作伙伴”。

这个消息在艺术圈引起的震动，就像一只蓝筹股退市。一个金发碧眼的外国人走了，为什么会对中国当代艺术产生如此大的震动?此举是否意味着西方收藏家对中国当代艺术失去了信心?中国当代艺术在此之后又将何去何从?

当年豪言壮语如今无情抛售

一年套现6.05亿元

艺术圈咋舌：尤伦斯竟然闪人

2007年11月，UCCA落户北京798艺术区，作为一个非盈利性艺术机构，它配备有3个展览大厅等设施，由尤伦斯基金会提供资金支持。这也是第一座在中国建造的独立的非盈利性当代艺术中心。最初，尤伦斯只想找一个地方来陈列自己收藏的中国当代艺术品，但很快，这里就成了北京最重要的当代艺术发生地，他决定用UCCA来推广中国当代艺术。UCCA曾经为许多艺术家所热爱，因为它不仅免费，还掏钱为一些艺术家举办展览。

记者曾经看到过一段UCCA始创时尤伦斯的视频，他激情洋溢地描绘了自己的愿望。他想在一段时间里把中国最好的当代艺术作品都收集起来，封存20年后，无偿交还给中国。

然而，UCCA创立两年后，尤伦斯便决定放弃。2009年起，他开始出售自己所藏的中国当代艺术品。4月的香港苏富比拍卖是目前尤伦斯藏品流向市场规模最大的一次。随后，他还将出售自己的1000多件藏品。

尤伦斯之前“动人”的“豪言壮语”和之后“无情”的抛售，引发中国艺术界的众多猜疑。

有人计算，从2009年春拍开始，到2010年春拍结束，尤伦斯夫妇在内地的艺术品拍卖市场上，套现金额已经达到了6.05亿元。

2009年，尤伦斯夫妇收藏的35件艺术品在保利2009年春、秋两季拍卖中拍出了4.58亿元，成为中国书画拍卖史上最大的一单生意，其中明代吴彬的古画《十八应真图卷》和唐宋八大家之一曾巩的书法作品《局事帖》，还分别以1.69亿元和1.08亿元的天价，创造了当时中国绘画和书法的拍卖成交纪录。光《局事帖》这一作品，尤伦斯夫妇获利超过一亿元。就当代艺术品而言，尤伦斯夫妇的获利也相当丰厚。他们曾以相对便宜的价格就轻易收藏到了像陈逸飞、曾梵志、张晓刚、方力钧等人的作品。

对于抛售，有人甚至说“两个金发碧眼的洋人在我们自己的土地上，用我们先人流传下来的东西，卷走了6亿多。这让泱泱大国的藏家和古玩商们情何以堪。”而关于尤伦斯“套现”的说法甚嚣尘上，几乎成了最近艺术圈的最大话题。

UCCA成了烧钱“无底洞”

后继无人也是一大隐忧

老年尤伦斯真的玩不动了?

对于自己近来所为，尤伦斯于近日接受美国《艺术新闻报》采访时解释：“我不想再向着同一个方向前进了。”他透露自己开始关注印度艺术品，想花费更多时间在尼泊尔的慈善教育事业上，并回归到对青年艺术家的收藏，“我的梦想是能够将我的这些藏品当作一个完整的整体卖出去，但它们数量巨大，全部买下花费的金钱太多，只好通过分批出售的方式。”

上周日，UCCA首任馆长费大为主讲了由《外滩画报》举办的《见证尤伦斯》讲座，记者专程进行了采访。他于2008年因和尤伦斯的种种分歧离开UCCA。费大为告诉记者，他认为尤伦斯当初的承诺不可能是一种有意欺骗，而今天的选择也不是尤伦斯的初衷。“我认为他当时是真诚的，但后来他有他所承受的压力。”

当代艺术家邱志杰曾在UCCA举办过展览，“尤伦斯要实现他的梦想就必须不断烧钱，因为他想做的是国际一流的艺术机构。他的家族生意的确是遇到了一些困难，而且老先生都 80多岁了，心脏也不好，现在他感受到了一些压力。他的后人能不能接手这些收藏?维持UCCA的运作?这些都是需要考虑的。”

费大为则指出，“不好玩了，没意思了。简单说，就是他一开始太High了，其实很多目标他实现不了，他也不了解中国，不知道中国的艺术机器怎么运作。”

一位不愿意透露姓名的知名当代艺术策展人透露：“假如尤伦斯只做收藏而不做艺术中心，那可能情况会好得多，因为中心需要他不停地扔钱。”

UCCA运营所需投入的金额堪称“无底洞”，光一年的租金就高达500万元人民币。2007年开幕，仅国内部分花费就高达一个亿，这还不包括从世界各地请几百位贵宾的开销。UCCA开馆后的首个展览，便是中国当代艺术史上非常著名的“85新潮”展，花费了800万元人民币。尤伦斯还将全部收藏作品都交由瑞士日内瓦某公司管理，其费用之高昂，据费大为说“甚至超过作品本身。”此外，尤伦斯基金会还赞助了中国艺术家参加许多世界性的重要艺术展览，这些都对中国当代艺术的发展产生了重要影响。

在上海民生现代美术馆副馆长周铁海眼里，“年龄和家庭原因都不允许尤伦斯总是在欧洲和中国间飞来飞去。”同时，子女对中国艺术品毫无兴趣，也动摇了尤伦斯对于继续经营UCCA和支持中国当代艺术的雄心。

评说尤伦斯

http://www.ysppj.com/news-nr.asp?anclassid=32&nclassid=132&id=6519

摘要：尤伦斯长期重视中国当代艺术，应当予以肯定。他至少要比中国投资者和投机者有眼光和先见之明。即便他单纯地从利益上考虑，那也是他的自由。不必用白求恩的精神去要求老外，他们没有拯救、援助中国艺术的义务，这样的义务应当由我们自己承担。全球艺术品价位都太高，不过中国当代艺术的最高价位还不到毕加索的十分之一，不会大跌。

中国文化报：你对尤仑斯抛售中国当代艺术藏品的举动有何评论？据称，尤仑斯手头有1000件中国当代艺术的重要作品，你认为他的藏品分量有多大？大量收藏中国当代艺术作品的外国商人还有乌里-希克等人，尤仑斯透露的信号是否会引发其他海外藏家的抛售？他的抛售计划是否会造成中国当代艺术市场的明显波动？   　　

    彭德：尤伦斯如果售尽中国当代艺术藏品，将成为当代艺术史上的标志性事件。可能会引发其他海外藏家抛售，但不会造成当代艺术市场的明显下滑。中国当代艺术是改革开放的实证，有远见的藏家收藏这段历史中的艺术品，首选目标会是当代艺术的代表作而不会是传统作品或学院派作品。中国的股市和楼市持续震荡，黄金价格已接近极限，因而当代艺术仍会成为财富的避风港。   　　

    中国文化报：有人对尤仑斯此举解读为这是因为其不再看好中国当代艺术而进行“套现”，是他通过炒作中国当代艺术大发其财后的必然行为。近年来中国当代艺术品价位的攀升与国外藏家介入究竟有多大关系？在你看来，中国当代艺术作品的价位是否虚高？   　　

    彭德：尤伦斯长期重视中国当代艺术，应当予以肯定。他至少要比中国投资者和投机者有眼光和先见之明。即便他单纯地从利益上考虑，那也是他的自由。不必用白求恩的精神去要求老外，他们没有拯救、援助中国艺术的义务，这样的义务应当由我们自己承担。全球艺术品价位都太高，不过中国当代艺术的最高价位还不到毕加索的十分之一，不会大跌。   　　

    中国文化报：如果说国外藏家利用资本优势对中国当代艺术产生了影响，但更重要的竞争还是对艺术价值话语权的竞争。你认为判断中国当代艺术的价值应该由谁说了算？在资本博弈下，中国国内的藏家、艺术批评家如何赢得话语权？   　　

    彭德：收藏家按自己的艺术观价值观收藏作品，古今中外大抵如此。国人习惯于把人往坏处想，或许是我们周边坏人太多的缘故，由已度人，把国外藏家看成是一帮阴谋家。老外的话语权不是争夺得来的而是水到渠成的结果。一旦中国藏家有了雄厚资本，特别是有了眼光和先见之明，也会自然而然地获得话语权。三十年来的中国当代艺术带有明显的西方思想烙印，话语权必定在西方。只有中国艺术具备了独特的、超越狭隘国界、超越西方思想的穿透力时，才有资格获得话语权。现在争夺话语权，体现的是弱者的心态。